نمایشگاه هنر لندن با آثار محمد بزرگی،عرفان شهیاد، سیامك عزمی، امید حلاج و بهرام حنفی آغاز می‌شود
همنشینی لندن و هنر ایرانی
چند روز دیگر یا به عبارت دقیق‌تر، پنجشنبه همین هفته، نمایشگاه هنر لندن با آثاری از چند نقاش ایرانی آغاز می‌شود. در این نمایشگاه علاوه بر چند نقاش ایرانی، هنرمندانی از كشورهای مختلف جهان نیز حضور دارند و برگزاركنندگان نمایشگاه اعلام کرده‌اند كه هدفشان ارائه آثاری با كیفیت و قیمت مناسب است و با در نظر گرفتن سقف فروش تلاش دارند كه هنر را در دسترس همگان قرار دهند.
هنرمندانی كه از ایران در این نمایشگاه حضور دارند عبارتند از امید حلاج و سیامك عزمی كه از طرف گالری نیان به این نمایشگاه رفته‌اند و محمد بزرگی، عرفان شهیاد و بهرام حنفی كه از طرف گالری كاپیتال آرت لندن مهمان نمایشگاه هستند. تصاویری که سمت چپ می‌بینید جزو آثار راه یافته به نمایشگاه هنر لندن نیستند و فقط نمونه‌ای از هنر این نقاشان را نمایش می‌دهند.همچنین این تصاویر بخشی از تابلوهای هنرمندان را نمایش می‌دهند و ترکیب‌بندی کامل تابلوها به اقتضای صفحه‌آرایی تغییر کرده است.
محمد بزرگی با نقاشیخط در این نمایشگاه حضور دارد. او كه دانش‌آموخته نقاشی از دانشگاه علم و فرهنگ تهران است، خطوط ایرانی و اسلامی را به عنوان فرم‌های بصری در آثارش به تماشا می‌گذارد. وی گاهی به ظاهر معمارانه آثار نیز ماهیت می‌بخشد و گاهی با بهره‌گیری از مناسبات هندسی خاصیت نوشتاری خط را دگرگون می‌كند. این هنرمند نقاش معمولا از رویكرد سنتی به متن فارسی یا عربی فاصله گرفته و آثارش را تركیب‌بندی و چیدمانی متفاوت و گاه هندسی ارائه می‌كند.
عرفان شهیاد از آن دسته هنرمندانی است كه احتمالا می‌تواند برای یك دكمه، كت بدوزد و براساس یك طرح، بافت یا تركیب‌بندی به یك تصویر معنادار دست پیدا كند. در آخرین نمایشگاهی كه برگزار كرده بود، توضیح داده كه در واقع اصلی‌ترین بخش آفرینش هنری برای او بر پایه ماده‌ای شكل می‌گیرد كه در فرآیند تجربه‌گرایی و كار با مواد به آن رسیده است. در واقع او ابتدا ماده و متریال مورد نیاز كار را خلق می‌كند و براساس آن به معنا و مفهوم مورد نظرش می‌رسد.
سیامك عزمی دانش‌آموخته رشته زمین‌شناسی است و در آثارش نگاه متفاوتی به زمین به عنوان مادر هستی دارد. گاهی به سیاست می‌پردازد و گاهی هم به دردهای انسان معاصر ولی در هر صورت آثار او بسیار شفاف، قابل فهم، جهانی و در اعتراض به زندگی معاصر هستند و كاملا واقع‌گرایانه خلق شده‌اند اما رئالیسم آثار عزمی خاص خود اوست و بیشتر از هر چیز در خدمت پیام و معنای اثر قرار می‌گیرد.
امید حلاج در نقاشی‌هایش به كهن‌الگوها و فضاهای سمبلیك توجه دارد و می‌توان گفت همواره مضامین بی‌پاسخ و همیشگی بشر یعنی درد و رنج بشری را دنبال می‌كند. معمولا آثار حلاج در مرزی میان خیال و واقعیت شكل می‌گیرند. او معتقد است كه هنرمند در نهایت می‌تواند تعبیر و تفسیر شخصی خودش را از واقعیت بازآفرینی كند و این استعاره‌ها در كشف معانی به ما كمك می‌كنند تا تلاش كنیم دنیا جای بهتری به نظر بیاید و تلخی و وزن واقعیت تعبیر شاعرانه‌ای بگیرد. بهرام حنفی نیز در كار آفرینش نقاشیخط است و با تكیه بر خط شكسته نستعلیق تابلوهایش را نقش می‌زند اما آثار او از قالب خوشنویسی درآمده و به كمك فرم‌های كلی حروف تركیب‌بندی شده است. آثار او عمدتا با تم رنگی آبی خلق می‌شوند و و هر یك به دنبال دیگری در فرم و رنگ، فضایی آسمانی یا دریا گونه را تداعی می‌كنند. معمولا رد اشعار خیام و حافظ را می‌توان در این تركیب‌های بصری دنبال كرد. نمایشگاه هنرلندن از 19تا 22 اردیبهشت (9 تا 12 مه) در لندن برپاست.
هنرمندانی كه از ایران در این نمایشگاه حضور دارند عبارتند از امید حلاج و سیامك عزمی كه از طرف گالری نیان به این نمایشگاه رفته‌اند و محمد بزرگی، عرفان شهیاد و بهرام حنفی كه از طرف گالری كاپیتال آرت لندن مهمان نمایشگاه هستند. تصاویری که سمت چپ می‌بینید جزو آثار راه یافته به نمایشگاه هنر لندن نیستند و فقط نمونه‌ای از هنر این نقاشان را نمایش می‌دهند.همچنین این تصاویر بخشی از تابلوهای هنرمندان را نمایش می‌دهند و ترکیب‌بندی کامل تابلوها به اقتضای صفحه‌آرایی تغییر کرده است.
محمد بزرگی با نقاشیخط در این نمایشگاه حضور دارد. او كه دانش‌آموخته نقاشی از دانشگاه علم و فرهنگ تهران است، خطوط ایرانی و اسلامی را به عنوان فرم‌های بصری در آثارش به تماشا می‌گذارد. وی گاهی به ظاهر معمارانه آثار نیز ماهیت می‌بخشد و گاهی با بهره‌گیری از مناسبات هندسی خاصیت نوشتاری خط را دگرگون می‌كند. این هنرمند نقاش معمولا از رویكرد سنتی به متن فارسی یا عربی فاصله گرفته و آثارش را تركیب‌بندی و چیدمانی متفاوت و گاه هندسی ارائه می‌كند.
عرفان شهیاد از آن دسته هنرمندانی است كه احتمالا می‌تواند برای یك دكمه، كت بدوزد و براساس یك طرح، بافت یا تركیب‌بندی به یك تصویر معنادار دست پیدا كند. در آخرین نمایشگاهی كه برگزار كرده بود، توضیح داده كه در واقع اصلی‌ترین بخش آفرینش هنری برای او بر پایه ماده‌ای شكل می‌گیرد كه در فرآیند تجربه‌گرایی و كار با مواد به آن رسیده است. در واقع او ابتدا ماده و متریال مورد نیاز كار را خلق می‌كند و براساس آن به معنا و مفهوم مورد نظرش می‌رسد.
سیامك عزمی دانش‌آموخته رشته زمین‌شناسی است و در آثارش نگاه متفاوتی به زمین به عنوان مادر هستی دارد. گاهی به سیاست می‌پردازد و گاهی هم به دردهای انسان معاصر ولی در هر صورت آثار او بسیار شفاف، قابل فهم، جهانی و در اعتراض به زندگی معاصر هستند و كاملا واقع‌گرایانه خلق شده‌اند اما رئالیسم آثار عزمی خاص خود اوست و بیشتر از هر چیز در خدمت پیام و معنای اثر قرار می‌گیرد.
امید حلاج در نقاشی‌هایش به كهن‌الگوها و فضاهای سمبلیك توجه دارد و می‌توان گفت همواره مضامین بی‌پاسخ و همیشگی بشر یعنی درد و رنج بشری را دنبال می‌كند. معمولا آثار حلاج در مرزی میان خیال و واقعیت شكل می‌گیرند. او معتقد است كه هنرمند در نهایت می‌تواند تعبیر و تفسیر شخصی خودش را از واقعیت بازآفرینی كند و این استعاره‌ها در كشف معانی به ما كمك می‌كنند تا تلاش كنیم دنیا جای بهتری به نظر بیاید و تلخی و وزن واقعیت تعبیر شاعرانه‌ای بگیرد. بهرام حنفی نیز در كار آفرینش نقاشیخط است و با تكیه بر خط شكسته نستعلیق تابلوهایش را نقش می‌زند اما آثار او از قالب خوشنویسی درآمده و به كمك فرم‌های كلی حروف تركیب‌بندی شده است. آثار او عمدتا با تم رنگی آبی خلق می‌شوند و و هر یك به دنبال دیگری در فرم و رنگ، فضایی آسمانی یا دریا گونه را تداعی می‌كنند. معمولا رد اشعار خیام و حافظ را می‌توان در این تركیب‌های بصری دنبال كرد. نمایشگاه هنرلندن از 19تا 22 اردیبهشت (9 تا 12 مه) در لندن برپاست.